索尔之子 Saul fia

埋葬就是保存，让身体免于被熔炉吞噬，这种伦理学意义上的生存超越了生与死，同时他者也走在了自我的前面，是不是亲生的儿子并不重要，大写的他者才会定义自我超越的存在。

故事视角很好，开头和结尾都很亮眼，中间剧情逻辑比较混乱。如果能一直像《大象》那样从头到尾保持视觉上的第一视角就好了。

非常逼仄的特写确实是对于集中营体验的一种全新诠释，然而这实在太私人化了，死亡和恐怖仿佛都只是布景，一切都要让位于男主角的执念。然而他的执念到头来也只是一场空，我怀疑这种行为，大概他也只是某个被逼疯的个体吧。

导演带来了一次全新的视听体验，全程跟拍男主角的行动，让观众的视野与男主角的视野合为一体，身临其境的展现出了一段二战集中营的苦难境遇。作为局外人的观众，由男主角如向导那般带领着游历了一圈地狱，减弱了俗套的群像消费，又从另一层面加强了地狱的压抑景观。

当别人都强调煽情、克制和客观的时候，索尔之子却用手持、特写和浅焦追求真实、情绪和主观。这大概是索尔之子唯一拍法和存在意义。情绪化的个人，既是一种纪实，也是一种不愿向主流价值妥协的、更深入的思考，把犹太人从悲情的泥淖里抽离出来。不过这片子真不适合大屏幕，让人起生理反应… 2018.8.18 二刷。结尾的小男孩有一种不真实的救赎感（光），但立马就回归到更加残酷。非理性举动破坏一切，非理性举动感染一切。这也是二战本身的一则隐喻和思考吧。